Un texte de théâtre est écrit pour être dit et joué, pas seulement lu en silence. Ce cours pour jouer une scène 6ème te donne les outils du comédien : comprendre le texte et ses didascalies, mémoriser ses répliques, régler sa voix et occuper l’espace de la scène face au public.
Comprendre le texte avant de jouer une scène 6ème
Avant de monter sur scène, il faut connaître le vocabulaire du théâtre et lire attentivement tout ce que l’auteur indique.
Définition
Une réplique est ce que dit un personnage avant qu’un autre ne prenne la parole. Une tirade est une longue réplique. Un monologue est prononcé par un personnage seul en scène. Un aparté est une réplique que le personnage dit pour lui-même : le public l’entend, mais pas les autres personnages. Les didascalies, souvent en italique, sont les indications de l’auteur sur le ton, les gestes, les déplacements ou le décor.
LA MÈRE, entrant, les mains sur les hanches. Qui a mangé le gâteau ?
LÉO, la bouche pleine, très vite. Pas moi !
JULIETTE, montrant son frère du doigt. Il a du chocolat jusqu’aux oreilles !
LÉO, à part. Zut, les preuves…
LA MÈRE, s’approchant lentement. Léo… Regarde-moi dans les yeux.
LÉO, reculant vers la porte. C’est… c’est le chat ! Il a des pattes très habiles, tu sais.
JULIETTE, éclatant de rire. Le chat ? Mais nous n’avons pas de chat !
Scène écrite pour ce cours
Les didascalies sont un véritable mode d’emploi : la bouche pleine, très vite indique le ton ; montrant son frère du doigt, un geste ; reculant vers la porte, un déplacement ; à part, le destinataire de la réplique.
Mémoriser son texte
Méthode
- Je lis toute la scène pour comprendre l’histoire et le caractère de mon personnage.
- Je découpe mon rôle en petits morceaux et j’apprends une réplique à la fois.
- J’apprends aussi la fin de la réplique précédente : c’est elle qui me donne le signal de parler.
- Je répète à voix haute, en faisant les gestes : le corps aide la mémoire.
- Je me fais interroger par quelqu’un qui me donne les répliques des autres personnages.
- Je révise plusieurs jours de suite, juste avant de dormir et le matin.
Un texte appris la veille au soir s’oublie vite sous l’effet du trac. Mieux vaut répéter un peu chaque jour pendant une semaine.
Régler sa voix : l’intonation
Règle
Sur scène, on parle plus fort, plus lentement et en articulant davantage que dans la vie de tous les jours, pour que le dernier rang entende chaque mot. L’intonation doit traduire les sentiments du personnage.
La ponctuation guide l’intonation : la voix monte à la fin d’une question, devient plus forte ou plus vive avec un point d’exclamation, reste en suspens avec les points de suspension, qui marquent une hésitation ou un sous-entendu. Dans la scène, les « c’est… c’est le chat » de Léo trahissent son embarras.
Exemple
« Léo… Regarde-moi dans les yeux. » La mère parle lentement, d’une voix grave et calme, avec une pause après le prénom : ce calme est plus menaçant qu’un cri.
Occuper l’espace : déplacements et gestes
La scène a son propre vocabulaire. Vu de la salle, le côté jardin est à gauche et le côté cour à droite (pense aux initiales J.-C.). L’avant-scène est la partie proche du public, le fond de scène (ou lointain) la plus éloignée.
Attention
Ne tourne jamais le dos au public quand tu parles : ta voix se perdrait vers le fond de la scène. Quand tu parles à un partenaire, place-toi de trois quarts, à moitié tourné vers lui, à moitié vers la salle. Évite aussi de bouger sans raison : chaque déplacement doit avoir un sens (s’approcher pour menacer, reculer par peur, s’éloigner pour bouder).
- Le regard : regarde ton partenaire quand il te parle ; en aparté, regarde le public.
- Les gestes : ils doivent être nets et visibles, jamais gênés ou à moitié faits.
- L’écoute : quand tu ne parles pas, tu continues de jouer en réagissant aux paroles des autres.
- Les imprévus : si tu oublies un mot, ne t’arrête pas et ne ris pas ; improvise une phrase qui garde le sens.
À retenir
- Les didascalies indiquent le ton, les gestes, les déplacements et le destinataire.
- On mémorise réplique par réplique, à voix haute, avec la réplique d’appel.
- Sur scène, on parle fort, lentement et en articulant ; la ponctuation guide l’intonation.
- Côté jardin à gauche, côté cour à droite, vu de la salle.
- On ne tourne pas le dos au public et chaque déplacement a un sens.
Pour aller plus loin
Prépare-toi avec les exercices pour jouer une scène, puis vérifie tes connaissances grâce au QCM sur le jeu théâtral. Pour choisir une scène drôle à jouer, découvre aussi le cours sur la farce et la comédie.
